第十四章 执导风格
“咔！”
余叶喊停。
正在表演的几人从状态中退出来，开始回忆刚才的表演。
身为导演的余叶则是把刚才拍下来的画面重新回流了一遍，看看刚才的表演有没有问题。
这一段剧情相对简单，几人发挥的都很不错，回播一遍的余叶满意的点了点头。
“录音怎么样？”
余叶冲着一旁的录音师喊道。
剧组的拍摄除了摄影之外，就是录音，如果现场的录音不合格的话，就免不了要后期配音，这也是余叶询问录音的原因。
“没有问题！”
录音师挥手应道。
“好，这条过了，准备下一条。”
余叶朝着演员喊道：“柳希上场，演员准备。”
柳希的年龄和王冰差不多，也是橙天娱乐的签约演员，同时她也是剧中肖楚楚的扮演者。
今天上午的拍摄计划一共有五场，上一场拍摄的是陆母发现傻妞出现在陆小千房间内随后追打陆小千，而下一场拍摄的则是女二肖楚楚出现在陆小千房间而后被陆母追打。
这两场戏除了女主不同之外，整体的脉络是相同的，拍摄难度也不高。
说起来，其实在剧中，肖楚楚和陆小千的这一场戏是要在傻妞和陆小千的那一场戏之前的，不过因为剧组刚开机，一切还处于磨合的阶段。
再加上温舒畅和王冰毕竟是男女主，所以余叶才特地把上一场戏的拍摄安排在前面。
这一场戏同样顺利，拍摄很快就结束了。
其实这也是余叶在安排拍摄计划的时候有意安排的，因为剧组刚刚组建还处在磨合阶段，演员们对于彼此的表演习惯也不够熟悉，所以这个阶段并不适合拍摄一些高难度的戏份。
如果余叶强行为之，且不说拍出来的效果会如何，NG的次数绝对少不了。
做为已经执导过两部电影的导演，余叶自然不会犯这种低级的错误，因此在制定拍摄计划的时候，余叶便有意的将一些简单的戏份放在了一开始。
而随着时间流逝，这个难度也会逐渐增加，等到大家磨合的差不多的时候，也是高难度戏份上场的时候。
“一号摄影机位置调整，二号机重新对焦，抓拍脸部特写。”
“场景重新布置一下，一会儿继续拍摄。”
“道具组更换道具，做好安全措施。”
“化妆组过来，赵飞燕的装束太过浓艳，素一些。”
“灯光，灯光太亮了，重新打光！”
上午的几场戏拍摄难度都不高，尽管剧组还处在磨合的阶段，可在余叶的指挥下，还是很快便拍摄完成。
而经过一上午的拍摄以后，几乎所有在四合院有戏份的演员都出场了，通过几场表演后，余叶对几人的状况也有了更近一步的掌握。
刚过十一点，伙食制片就已经把饭送过来了，完成了拍摄的众多演员和现场的工作人员陆续前去吃饭休息。
到了下午，拍摄继续。
经过一上午的拍摄以后，余叶对几个演员的情况已经有所掌握，所以下午的拍摄开始以后，余叶便有意的提高了他的要求。
而与之对应的便是，演员们的压力骤然变大。
“王冰，你现在是获得了一百万，不是路边捡了两毛钱，你觉得你这个表情对的起这一百万吗？”
余叶指着一旁的一袋子冥币，在诸多工作人员的窃笑声中咆哮着。
“是不是没中过一百万的大奖，所以理解不了这种心情，做不出这种表情？”
“这个好办，知道情感替代吧！回忆一下，当初接到你当选男主角时候的那种心情，你就把那种情感表现出来。”
“还是不行。”
“来，你看着我的表情，我需要的是这个效果，懂了没有？”
言语指导失败以后，余叶不得不转化策略，改为亲身示范。
导演的指导风格，其实大致可以分为三种。
第一种就是理论大师流，这种导演相对理论经验更加丰富，他对角色有着深刻的了解，而且掌控欲较强，所以会不厌其烦的要求演员的表演趋向于他理想中的那个状态。
而第二种类型，则是暴力流派，最明显的表现就是，这个流派的导演不像第一种类型的导演那样温和，更不会和你温声细语的讲解角色，他只会用雷霆爆发般的气势逼迫你达到理想的效果。
这个类型的导演也就是大家常说的片场暴君，这类导演最明显的表现就是会经常性的骂人。
不过在这一类导演手下的演员，往往能够绽放出很多独属于演员的魅力。
如果说第一类导演属于导演艺术的展现，那么第二类导演的偏向则更趋向于演员，通过演员之间的碰撞，去达到最好的一个效果。
以上两种导演风格，也是最常见的两种风格。
而除了这两种导演风格之外的第三种风格，则稍显小众，这种小众的风格叫做亲身示范流。
顾名思义，就是导演亲自下场示范表演。
余叶原本的执导风格，趋向于第一种，他更多的是借助电影这种形式，去展示他所追逐的艺术和理论真相。
电影在这其中充当的只是一个媒介，至于演员则更像是他的棋子，一丝不苟的去完成他定下的任务。
不过如今，余叶的导演风格已经有了明显的变化，硬要说起来他现在的风格倒更像是第三种执导风格。
而之所以会出现这种变化，一来是因为余叶受到了前世生活习惯的影响，总由不得下场亲自给众演员示范，二来则是因为余叶心中已经有了完整的成片。
他清晰的知晓他所需要的是什么，而为了让众演员演出他所需要的结果，他自然避免不了亲身示范这一结果。
虽然过程略显羞耻，可结果却是喜人的，在余叶的亲身示范下，拍摄进度明显的加快了很多。
时间缓慢的流逝着，整个剧组就像是开动了的列车一样，在余叶这个司机的带领下，坚定不移的朝着目的地前进着。
而在这个过程中，原本略显松散的剧组，也在余叶潜移默化的影响下，像一根绳索一样被紧紧的凝结在一起。
余叶喊停。
正在表演的几人从状态中退出来，开始回忆刚才的表演。
身为导演的余叶则是把刚才拍下来的画面重新回流了一遍，看看刚才的表演有没有问题。
这一段剧情相对简单，几人发挥的都很不错，回播一遍的余叶满意的点了点头。
“录音怎么样？”
余叶冲着一旁的录音师喊道。
剧组的拍摄除了摄影之外，就是录音，如果现场的录音不合格的话，就免不了要后期配音，这也是余叶询问录音的原因。
“没有问题！”
录音师挥手应道。
“好，这条过了，准备下一条。”
余叶朝着演员喊道：“柳希上场，演员准备。”
柳希的年龄和王冰差不多，也是橙天娱乐的签约演员，同时她也是剧中肖楚楚的扮演者。
今天上午的拍摄计划一共有五场，上一场拍摄的是陆母发现傻妞出现在陆小千房间内随后追打陆小千，而下一场拍摄的则是女二肖楚楚出现在陆小千房间而后被陆母追打。
这两场戏除了女主不同之外，整体的脉络是相同的，拍摄难度也不高。
说起来，其实在剧中，肖楚楚和陆小千的这一场戏是要在傻妞和陆小千的那一场戏之前的，不过因为剧组刚开机，一切还处于磨合的阶段。
再加上温舒畅和王冰毕竟是男女主，所以余叶才特地把上一场戏的拍摄安排在前面。
这一场戏同样顺利，拍摄很快就结束了。
其实这也是余叶在安排拍摄计划的时候有意安排的，因为剧组刚刚组建还处在磨合阶段，演员们对于彼此的表演习惯也不够熟悉，所以这个阶段并不适合拍摄一些高难度的戏份。
如果余叶强行为之，且不说拍出来的效果会如何，NG的次数绝对少不了。
做为已经执导过两部电影的导演，余叶自然不会犯这种低级的错误，因此在制定拍摄计划的时候，余叶便有意的将一些简单的戏份放在了一开始。
而随着时间流逝，这个难度也会逐渐增加，等到大家磨合的差不多的时候，也是高难度戏份上场的时候。
“一号摄影机位置调整，二号机重新对焦，抓拍脸部特写。”
“场景重新布置一下，一会儿继续拍摄。”
“道具组更换道具，做好安全措施。”
“化妆组过来，赵飞燕的装束太过浓艳，素一些。”
“灯光，灯光太亮了，重新打光！”
上午的几场戏拍摄难度都不高，尽管剧组还处在磨合的阶段，可在余叶的指挥下，还是很快便拍摄完成。
而经过一上午的拍摄以后，几乎所有在四合院有戏份的演员都出场了，通过几场表演后，余叶对几人的状况也有了更近一步的掌握。
刚过十一点，伙食制片就已经把饭送过来了，完成了拍摄的众多演员和现场的工作人员陆续前去吃饭休息。
到了下午，拍摄继续。
经过一上午的拍摄以后，余叶对几个演员的情况已经有所掌握，所以下午的拍摄开始以后，余叶便有意的提高了他的要求。
而与之对应的便是，演员们的压力骤然变大。
“王冰，你现在是获得了一百万，不是路边捡了两毛钱，你觉得你这个表情对的起这一百万吗？”
余叶指着一旁的一袋子冥币，在诸多工作人员的窃笑声中咆哮着。
“是不是没中过一百万的大奖，所以理解不了这种心情，做不出这种表情？”
“这个好办，知道情感替代吧！回忆一下，当初接到你当选男主角时候的那种心情，你就把那种情感表现出来。”
“还是不行。”
“来，你看着我的表情，我需要的是这个效果，懂了没有？”
言语指导失败以后，余叶不得不转化策略，改为亲身示范。
导演的指导风格，其实大致可以分为三种。
第一种就是理论大师流，这种导演相对理论经验更加丰富，他对角色有着深刻的了解，而且掌控欲较强，所以会不厌其烦的要求演员的表演趋向于他理想中的那个状态。
而第二种类型，则是暴力流派，最明显的表现就是，这个流派的导演不像第一种类型的导演那样温和，更不会和你温声细语的讲解角色，他只会用雷霆爆发般的气势逼迫你达到理想的效果。
这个类型的导演也就是大家常说的片场暴君，这类导演最明显的表现就是会经常性的骂人。
不过在这一类导演手下的演员，往往能够绽放出很多独属于演员的魅力。
如果说第一类导演属于导演艺术的展现，那么第二类导演的偏向则更趋向于演员，通过演员之间的碰撞，去达到最好的一个效果。
以上两种导演风格，也是最常见的两种风格。
而除了这两种导演风格之外的第三种风格，则稍显小众，这种小众的风格叫做亲身示范流。
顾名思义，就是导演亲自下场示范表演。
余叶原本的执导风格，趋向于第一种，他更多的是借助电影这种形式，去展示他所追逐的艺术和理论真相。
电影在这其中充当的只是一个媒介，至于演员则更像是他的棋子，一丝不苟的去完成他定下的任务。
不过如今，余叶的导演风格已经有了明显的变化，硬要说起来他现在的风格倒更像是第三种执导风格。
而之所以会出现这种变化，一来是因为余叶受到了前世生活习惯的影响，总由不得下场亲自给众演员示范，二来则是因为余叶心中已经有了完整的成片。
他清晰的知晓他所需要的是什么，而为了让众演员演出他所需要的结果，他自然避免不了亲身示范这一结果。
虽然过程略显羞耻，可结果却是喜人的，在余叶的亲身示范下，拍摄进度明显的加快了很多。
时间缓慢的流逝着，整个剧组就像是开动了的列车一样，在余叶这个司机的带领下，坚定不移的朝着目的地前进着。
而在这个过程中，原本略显松散的剧组，也在余叶潜移默化的影响下，像一根绳索一样被紧紧的凝结在一起。