第466章 屏风
第466章 屏风
缅甸黄金樟（又名山香果）是生长于东南亚热带雨林中的一种阔叶乔木。其中，以缅甸进口的为上品。缅甸黄金樟从生长到成材最少经50年，生长期缓慢，硬度较高，不易磨损。同时，它还含有极重的油质和铁质，这种油质和铁质使之保持不变型、防酸碱，而且特别防cháo耐腐，更为神奇的是它刨光后的板面颜sè，经过光合作用而氧化成金黄sè，且颜sè随时间流长而越加高贵。正因缅甸黄金樟具有如此优良特xìng，形成了它是高档木材中的首选极品，它是缅甸三大国宝（玉石、黄金樟、柚木）之一。
在欧洲，缅甸黄金樟用来制造最豪华的游艇、住宅；泰坦尼克号的甲板就是缅甸黄金樟辅设的，虽受海水百年腐蚀，至今仍然很好；上百年的大教堂和古建筑亦都是缅甸黄金樟做地板。上海滩那久远漂亮的建筑物，比如汇丰银行、海关大楼、和平饭店等几乎都是用缅甸黄金樟做柱、扶手、地板，虽经历百年沧桑，却依然完好如初、亮丽如新，从上世纪开始，世界缅甸黄金樟资源rì渐稀少，因此它具备恒久的保值收藏价值。
骆天被司令的藏品惊住了，这些东西连自己都很难见到，看骆天吃惊的样子，荆老说道：“还有一些瓷器，之前已经处理到了，现在留下来的这些，因为拿不准具体价值，我也担心处理不好，幸好晴晴找到你。”
这个时候已经是后半夜了，骆天却一点也不觉得困，这荆老也是，虽然年纪一大把了，可是今天却jīng神抖擞，一点打瞌睡的意思也没有，而且越来越兴奋，一直回忆着过去，又张罗着拿新的藏品出来，骆天见荆老着急，骆天索xìng要求继续看，荆老就拿出一件金帽饰来。
这是一件心形的金帽饰，它的最大直径为4厘米，整个造型层次清晰，共分四层，下面三层的辅助纹饰是用盘丝工艺手法制作的如意纹，最上层的主体纹饰是用垒丝工艺技法制作而成的一条四爪龙，整个帽饰的造型挺拔秀丽，纹饰jīng巧细腻，给人以华贵绚丽之感，具有很好的装饰xìng。
我国使用金器的历史非常悠久。由于材料贵重，纯金制品主要出现在宗教法器、货币、佩饰等方面。金佩饰包括用于头上的首饰、腕饰、腰饰以及服装上的一些佩饰。明清时期，金佩饰的制作达到了高度，这一时期它的使用可以分为宫廷用具以及rì常用具两大类。宫廷用具是指宫廷典礼所规定的冠服，而rì常使用的金佩饰则多种多样，在宫廷和民间都可以见到。最常见的为头簪、耳饰、帽饰、手镯、戒指等等。由于颜sè单一，所以金佩饰表现的美感显得不够强烈，于是有条件的贵族，还专门对金首饰的式样和款式进行了jīng心的设计，而且还嵌上sè彩鲜艳的名贵石料，尤其是宝石、碧玺、翡翠等等材料。与此同时，人们还赋予了金佩饰表达吉祥的寓意。
这件金帽饰分四层纹饰，那些垒丝的龙纹和它背后的底拖的镂空菊花纹，所用的金丝可以说是用细如游丝来形容，要做出这种花纹来，首先它需要做一个塑模，用一种中药叫白芨草，要熬制成粘稠的汁，再和研磨很丝的炭灰合起来以后，塑成这个龙形，然后再点一点儿垒丝上去，焊接做好这个龙纹以后，还要用微火把这个塑模烧掉，烧完以后，这个云龙还仍然保持那个金光灿灿的光泽，极为不容易。
“明代的金帽饰。”骆天一语断定，荆老连连点头：“好，好！！”
荆老又拿出一件来，现在所剩的已经不多了，算上拿出来的这一件，只剩下四件了，骆天叹口气，离自己开口的时间越来越近了，不知道荆老会作何反应，骆天只有先看完这些东西再说。
“这是犀皮漆的耳杯，为三国时期出品，整个杯身髹黑、红、黄三sè漆，利用颜sè和层次的变化，光滑的表面呈现出回转漩涡状花纹，斑纹浮动，随意变幻，它的制作是用稠漆在漆器表面堆起高低不平的地子，刷若干层不同的sè漆，最后磨平。这样，地子高出的地方经过磨研，便露出漆层的断面，出现类似片云、松鳞等自然物象的花纹。”骆天放下这一对耳杯，又拿起一件水丞来。
这只水丞半透明，呈淡褐sè。水丞一侧的把手圆雕成一只螭虎，另一侧镂雕成树枝，器身上还雕刻有枝叶。整个器形小巧，是jīng致的文房用具。
水丞又称水中丞，我们通常多称就是水盂。它是置于书案上的贮水器，用于贮砚水，多属扁圆形，有嘴的叫“水注”，无嘴的叫“水丞”。制作古朴雅致，为文房一重要器具。水丞有玉制的，如清代青玉雕葫芦水丞，两水盂相连构成葫芦形状，周边随形雕刻枝叶缠绕，显得清朗自然。玉水丞中以明代玉工陆子冈所制作品最为著名。也有铜制的、陶瓷制的，如官哥窑肚圆式、钵盂小口式等，被称为文房第五宝。
水丞的主要作用是为了给砚池添水，最早出现在秦汉。它的形制多种多样，千变万化，但以随形、象形居多，另一些则是圆形的，或扁圆、或立圆。从材质来说，它的用料非常丰富，有陶土、瓷品、铜质、玉石、水晶、玳瑁、绿松、玛瑙、玻璃、漆器、竹木、景泰蓝等500余种。其图案更是五彩缤纷，宝蓝、钧红、翠绿、乌金、莲青、鹅黄、人物、山水、花鸟、虫草，应有尽有。
清代乾隆时所制掐丝珐琅水丞，sè泽斑斓，雍容华贵。此外，婴戏水丞，即童婴趴在丞中戏玩这类题材的器皿在明清时期较多见，是当时盛行的吉祥图案之一。也有玻璃制品，sè彩样式造型新奇、美观小巧、玲珑剔透。《饮流端说瓷》中提到“蟾滴、龟滴，由来已久。古者以铜，后世以瓷。明时有蹲龙宝象诸龟。凡作物形而贮水不多则名曰滴”。晋时青瓷砚滴，多龟形，称“龟滴”。雕塑成蟾蜍形的，名“砚蟾”、“蟾滴”。别称“金小相”。
这一只水丞的材质有些特别，是墨晶制成的，水晶是结晶完好的透明的石英晶体，是石英庞大家族中的一员。纯净的水晶通常呈无sè透明状，这种清莹通透的水晶在整个水晶的族群里，分布最广，数量也最多。除了无sè透明的水晶之外，有的水晶还含有微量的杂质元素，经辐照后，会产生不同的颜sè。人们根据颜sè的不同，将水晶进行了分类。当水晶中含有微量的铝，经辐照后，会呈现出棕sè、棕褐sè以至于黑sè的水晶，这类水晶就被称为烟晶。由于褐sè的深浅不同，在rì常生活中，颜sè浓烈近似黑sè的又被称为墨晶。
古代的水晶制品中，墨晶制品较少，这一件水丞又是清初制品，十分适于收藏，骆天看到荆老的面sè突然暗淡下来：“荆老前辈，怎么了？”
荆老摇头：“没什么，只是想到我曾用这水丞替司令添过水，往事真的是一去不复返了。”这已经是今天晚上第n次荆老提到司令了。
这倒数第二次其实骆天一进来就看到了，这东西骆天不陌生，周伯斋手上就有一件，而且还是奇芳斋的镇店之宝，那就是屏风，这间藏室的这扇屏风摆在这间藏室的左边，刚才荆老取东西时就是从屏风后面拿出来的。
屏风在三千年前的周就以天子专用器具出现，屏风的诞生，开始是专门设计于皇帝宝座后面的，称为“斧钺”。它以木为框，上裱绛帛，画了斧钺，成了帝王权力的象征。《史记》中也记载：“天子当屏而立”。经过一段漫长时间的发展，屏风开始普及到民间，走进了寻常百姓家，成了古人室内装饰的重要组成部分。作为名位和权力的象征。经过不断的演变，屏风作为防风、隔断、遮隐的用途，并且起到点缀环境和美化空间的功效，所以经久不衰流传至今，并衍生出多种表现形式。
古时，王侯贵族的屏风制作非常讲究，用了云母、水晶、琉璃等材料，在镶嵌工艺上，用了象牙、玉石、珐琅、翡翠、金银等贵重物品。可谓极尽奢华。然而，民间的屏风制作大都崇尚实用朴素。
汉唐时期，几乎有钱人家都使用屏风。其形式也较前代有所增加，由原来的独扇屏发展为多扇屏拼合的曲屏，可叠，可开合，汉代以前屏风多为木板上漆，加以彩绘，自从造纸术发明以来，多为纸糊。
明代以后出现了挂屏，已超出了屏风的实用xìng，成为纯粹的装饰品。随着社会的转变，现代人的生活方式已很难把它作为家庭的陈设品，以致其范围逐渐缩小，只有在特殊的文化场所才有它的身影，如剧院、茶馆、说书场等。近年来，海内外人士又开始对中国的古典家具感兴趣，包括屏风在内的古典家具文化的美感正逐步被人们重新认识，我们希望人们能从传统的屏风工艺中挖掘出新的美感，受到新的启迪。
这件屏风由四扇组合而成，在每扇屏风上均镶嵌一块玉板，在四块玉板上用yīn刻描金的技法刻有乾隆御题诗一首，在屏风的背面还有御题诗的楷书释文。
这屏风是属于插屏，插屏是凡屏扇与屏座可装可卸的座屏、砚屏等的统称。明代以前，屏风多趋于实用，被归为家具的一种，主要用于遮蔽和做临时隔断，大都是接地而设。清初出现的插屏和挂屏，则开始兼有供人欣赏之用。
插屏一般都是独扇，形体大小各异。大的可以有三米之高，多设在室内当门之处，根据房间和门户的大小，来确定其高度；小的则只有二十厘米，就像自己眼前的这一扇屏风，就只有二十厘米高。
插屏和多扇座屏的作用相差不多，主要是用来挡风和遮蔽，在室内，它又有装饰作用。这种插屏以双面心为佳，如果是以山水、风景为内容，则更美。由于山水、风景都具有由近及远、层次分明的特点，虽置于室内，却能起到开阔视野、消除疲劳的效果，给人一种舒畅的感觉。
缅甸黄金樟（又名山香果）是生长于东南亚热带雨林中的一种阔叶乔木。其中，以缅甸进口的为上品。缅甸黄金樟从生长到成材最少经50年，生长期缓慢，硬度较高，不易磨损。同时，它还含有极重的油质和铁质，这种油质和铁质使之保持不变型、防酸碱，而且特别防cháo耐腐，更为神奇的是它刨光后的板面颜sè，经过光合作用而氧化成金黄sè，且颜sè随时间流长而越加高贵。正因缅甸黄金樟具有如此优良特xìng，形成了它是高档木材中的首选极品，它是缅甸三大国宝（玉石、黄金樟、柚木）之一。
在欧洲，缅甸黄金樟用来制造最豪华的游艇、住宅；泰坦尼克号的甲板就是缅甸黄金樟辅设的，虽受海水百年腐蚀，至今仍然很好；上百年的大教堂和古建筑亦都是缅甸黄金樟做地板。上海滩那久远漂亮的建筑物，比如汇丰银行、海关大楼、和平饭店等几乎都是用缅甸黄金樟做柱、扶手、地板，虽经历百年沧桑，却依然完好如初、亮丽如新，从上世纪开始，世界缅甸黄金樟资源rì渐稀少，因此它具备恒久的保值收藏价值。
骆天被司令的藏品惊住了，这些东西连自己都很难见到，看骆天吃惊的样子，荆老说道：“还有一些瓷器，之前已经处理到了，现在留下来的这些，因为拿不准具体价值，我也担心处理不好，幸好晴晴找到你。”
这个时候已经是后半夜了，骆天却一点也不觉得困，这荆老也是，虽然年纪一大把了，可是今天却jīng神抖擞，一点打瞌睡的意思也没有，而且越来越兴奋，一直回忆着过去，又张罗着拿新的藏品出来，骆天见荆老着急，骆天索xìng要求继续看，荆老就拿出一件金帽饰来。
这是一件心形的金帽饰，它的最大直径为4厘米，整个造型层次清晰，共分四层，下面三层的辅助纹饰是用盘丝工艺手法制作的如意纹，最上层的主体纹饰是用垒丝工艺技法制作而成的一条四爪龙，整个帽饰的造型挺拔秀丽，纹饰jīng巧细腻，给人以华贵绚丽之感，具有很好的装饰xìng。
我国使用金器的历史非常悠久。由于材料贵重，纯金制品主要出现在宗教法器、货币、佩饰等方面。金佩饰包括用于头上的首饰、腕饰、腰饰以及服装上的一些佩饰。明清时期，金佩饰的制作达到了高度，这一时期它的使用可以分为宫廷用具以及rì常用具两大类。宫廷用具是指宫廷典礼所规定的冠服，而rì常使用的金佩饰则多种多样，在宫廷和民间都可以见到。最常见的为头簪、耳饰、帽饰、手镯、戒指等等。由于颜sè单一，所以金佩饰表现的美感显得不够强烈，于是有条件的贵族，还专门对金首饰的式样和款式进行了jīng心的设计，而且还嵌上sè彩鲜艳的名贵石料，尤其是宝石、碧玺、翡翠等等材料。与此同时，人们还赋予了金佩饰表达吉祥的寓意。
这件金帽饰分四层纹饰，那些垒丝的龙纹和它背后的底拖的镂空菊花纹，所用的金丝可以说是用细如游丝来形容，要做出这种花纹来，首先它需要做一个塑模，用一种中药叫白芨草，要熬制成粘稠的汁，再和研磨很丝的炭灰合起来以后，塑成这个龙形，然后再点一点儿垒丝上去，焊接做好这个龙纹以后，还要用微火把这个塑模烧掉，烧完以后，这个云龙还仍然保持那个金光灿灿的光泽，极为不容易。
“明代的金帽饰。”骆天一语断定，荆老连连点头：“好，好！！”
荆老又拿出一件来，现在所剩的已经不多了，算上拿出来的这一件，只剩下四件了，骆天叹口气，离自己开口的时间越来越近了，不知道荆老会作何反应，骆天只有先看完这些东西再说。
“这是犀皮漆的耳杯，为三国时期出品，整个杯身髹黑、红、黄三sè漆，利用颜sè和层次的变化，光滑的表面呈现出回转漩涡状花纹，斑纹浮动，随意变幻，它的制作是用稠漆在漆器表面堆起高低不平的地子，刷若干层不同的sè漆，最后磨平。这样，地子高出的地方经过磨研，便露出漆层的断面，出现类似片云、松鳞等自然物象的花纹。”骆天放下这一对耳杯，又拿起一件水丞来。
这只水丞半透明，呈淡褐sè。水丞一侧的把手圆雕成一只螭虎，另一侧镂雕成树枝，器身上还雕刻有枝叶。整个器形小巧，是jīng致的文房用具。
水丞又称水中丞，我们通常多称就是水盂。它是置于书案上的贮水器，用于贮砚水，多属扁圆形，有嘴的叫“水注”，无嘴的叫“水丞”。制作古朴雅致，为文房一重要器具。水丞有玉制的，如清代青玉雕葫芦水丞，两水盂相连构成葫芦形状，周边随形雕刻枝叶缠绕，显得清朗自然。玉水丞中以明代玉工陆子冈所制作品最为著名。也有铜制的、陶瓷制的，如官哥窑肚圆式、钵盂小口式等，被称为文房第五宝。
水丞的主要作用是为了给砚池添水，最早出现在秦汉。它的形制多种多样，千变万化，但以随形、象形居多，另一些则是圆形的，或扁圆、或立圆。从材质来说，它的用料非常丰富，有陶土、瓷品、铜质、玉石、水晶、玳瑁、绿松、玛瑙、玻璃、漆器、竹木、景泰蓝等500余种。其图案更是五彩缤纷，宝蓝、钧红、翠绿、乌金、莲青、鹅黄、人物、山水、花鸟、虫草，应有尽有。
清代乾隆时所制掐丝珐琅水丞，sè泽斑斓，雍容华贵。此外，婴戏水丞，即童婴趴在丞中戏玩这类题材的器皿在明清时期较多见，是当时盛行的吉祥图案之一。也有玻璃制品，sè彩样式造型新奇、美观小巧、玲珑剔透。《饮流端说瓷》中提到“蟾滴、龟滴，由来已久。古者以铜，后世以瓷。明时有蹲龙宝象诸龟。凡作物形而贮水不多则名曰滴”。晋时青瓷砚滴，多龟形，称“龟滴”。雕塑成蟾蜍形的，名“砚蟾”、“蟾滴”。别称“金小相”。
这一只水丞的材质有些特别，是墨晶制成的，水晶是结晶完好的透明的石英晶体，是石英庞大家族中的一员。纯净的水晶通常呈无sè透明状，这种清莹通透的水晶在整个水晶的族群里，分布最广，数量也最多。除了无sè透明的水晶之外，有的水晶还含有微量的杂质元素，经辐照后，会产生不同的颜sè。人们根据颜sè的不同，将水晶进行了分类。当水晶中含有微量的铝，经辐照后，会呈现出棕sè、棕褐sè以至于黑sè的水晶，这类水晶就被称为烟晶。由于褐sè的深浅不同，在rì常生活中，颜sè浓烈近似黑sè的又被称为墨晶。
古代的水晶制品中，墨晶制品较少，这一件水丞又是清初制品，十分适于收藏，骆天看到荆老的面sè突然暗淡下来：“荆老前辈，怎么了？”
荆老摇头：“没什么，只是想到我曾用这水丞替司令添过水，往事真的是一去不复返了。”这已经是今天晚上第n次荆老提到司令了。
这倒数第二次其实骆天一进来就看到了，这东西骆天不陌生，周伯斋手上就有一件，而且还是奇芳斋的镇店之宝，那就是屏风，这间藏室的这扇屏风摆在这间藏室的左边，刚才荆老取东西时就是从屏风后面拿出来的。
屏风在三千年前的周就以天子专用器具出现，屏风的诞生，开始是专门设计于皇帝宝座后面的，称为“斧钺”。它以木为框，上裱绛帛，画了斧钺，成了帝王权力的象征。《史记》中也记载：“天子当屏而立”。经过一段漫长时间的发展，屏风开始普及到民间，走进了寻常百姓家，成了古人室内装饰的重要组成部分。作为名位和权力的象征。经过不断的演变，屏风作为防风、隔断、遮隐的用途，并且起到点缀环境和美化空间的功效，所以经久不衰流传至今，并衍生出多种表现形式。
古时，王侯贵族的屏风制作非常讲究，用了云母、水晶、琉璃等材料，在镶嵌工艺上，用了象牙、玉石、珐琅、翡翠、金银等贵重物品。可谓极尽奢华。然而，民间的屏风制作大都崇尚实用朴素。
汉唐时期，几乎有钱人家都使用屏风。其形式也较前代有所增加，由原来的独扇屏发展为多扇屏拼合的曲屏，可叠，可开合，汉代以前屏风多为木板上漆，加以彩绘，自从造纸术发明以来，多为纸糊。
明代以后出现了挂屏，已超出了屏风的实用xìng，成为纯粹的装饰品。随着社会的转变，现代人的生活方式已很难把它作为家庭的陈设品，以致其范围逐渐缩小，只有在特殊的文化场所才有它的身影，如剧院、茶馆、说书场等。近年来，海内外人士又开始对中国的古典家具感兴趣，包括屏风在内的古典家具文化的美感正逐步被人们重新认识，我们希望人们能从传统的屏风工艺中挖掘出新的美感，受到新的启迪。
这件屏风由四扇组合而成，在每扇屏风上均镶嵌一块玉板，在四块玉板上用yīn刻描金的技法刻有乾隆御题诗一首，在屏风的背面还有御题诗的楷书释文。
这屏风是属于插屏，插屏是凡屏扇与屏座可装可卸的座屏、砚屏等的统称。明代以前，屏风多趋于实用，被归为家具的一种，主要用于遮蔽和做临时隔断，大都是接地而设。清初出现的插屏和挂屏，则开始兼有供人欣赏之用。
插屏一般都是独扇，形体大小各异。大的可以有三米之高，多设在室内当门之处，根据房间和门户的大小，来确定其高度；小的则只有二十厘米，就像自己眼前的这一扇屏风，就只有二十厘米高。
插屏和多扇座屏的作用相差不多，主要是用来挡风和遮蔽，在室内，它又有装饰作用。这种插屏以双面心为佳，如果是以山水、风景为内容，则更美。由于山水、风景都具有由近及远、层次分明的特点，虽置于室内，却能起到开阔视野、消除疲劳的效果，给人一种舒畅的感觉。